?

Log in

No account? Create an account
Степан Каширин. "В ромашковом поле". (40x30см.) Холст, масло.
Художник, Степан Каширин
blogkashirin

Степан Каширин.
"В ромашковом поле".
(40x30см.) Холст, масло.

Публикации в СМИ.
Художник, Степан Каширин
blogkashirin








































































































Канал <<Арт с котом>>, интервью с художником Степаном Кашириным. Февраль 2019г.
Художник, Степан Каширин
blogkashirin






























Ссылка на интервью https://zen.yandex.ru/media/art_cats/umoritelnye-koty-stepana-kashirina-kotorye-ochen-pohoji-na-liudei-5c58473b22d89d00adadbeac

Степан Каширин. "Избушка рыбака". (50x40см.) Холст, масло.
Художник, Степан Каширин
blogkashirin

Степан Каширин.
"Избушка рыбака".
(50x40см.) Холст,масло.

Станислав Минаев, интервью с художником Степаном Кашириным для Группы (МИР в котором мы живём).
Художник, Степан Каширин
blogkashirin
* ВСТРЕЧИ у камина
(4)
Специально для нашей рубрики Степан любезно ответил на несколько вопросов:

СТЕПАН КАШИРИН: " Я бы хотел жить в эпоху СССР… "

* Если бы у Вас был выбор, в какую эпоху Вы хотели бы жить?

Если бы был такой выбор, я бы хотел жить в 1980-м году, в эпоху СССР. Все родственники живы, в доме интеллигенция, все соседи здороваются, мой дом цел, лето не жаркое, вокруг много зелени, есть дружба, есть моральные ценности, а главное, есть здоровье и возможности, можно строить планы на будущее и идти к своей цели. Самое светлое для меня время и самая лучшая эпоха.

* Кто из великих живописцев Вам ближе всех, и почему?

Первый кто пришёл в голову – это Йозеф Карл Штилер, потому что я люблю технику старых мастеров, их высокий профессионализм и огромное количество труда, вложенного в работу, а у Штилера как раз и профессионализм, и красота в работах, и огромный труд. Тоже самое можно сказать и о Франце Винтерхальтере, а так же и об Элизабет Виже-Лебрён. Я думаю, тот, кто увидит их работы, сразу поймёт, почему я люблю именно такую манеру живописи.

3. Как Вы относитесь к творчеству Дали и Пикассо?

Дали тоже любил работы старых мастеров, и одна из его заповедей гласила: научись писать как старый мастер, а когда научишься, то можешь работать как угодно.
Я, конечно, не дословно процитировал его фразу, но суть в том, что Дали этой заповедью говорит всем будущим художникам - вначале надо стать мастером высшего класса, а потом уже делать то, что хочется.
И я с ним полностью в этом согласен, ибо, если художник стал мастером, халтурить он уже не сможет и не захочет.
У Дали был сюрреализм, безусловно, но весь его сюр был построен на законах академической живописи. Сюрреализм это его манера, его лицо, его способ выразить то, что он хотел сказать зрителю.
Студенческие работы Пикассо тоже были реалистичны, и у него было много заказов на ту, первую, манеру живописи, но он решил пойти другим путём и создал манеру, которая напоминает технику человека, не имеющего вообще никаких навыков в живописи. Он объяснил вначале её тем, что есть люди, которые хотят работать, но не умеют, у них работает не техника, а сама душа.
В общем, это целая история, не буду о ней. Скажу лишь, что я уважаю любой труд художника, и каждый имеет право выразить себя индивидуально. У каждого большого мастера должна быть своя техника, cвоя индивидуальная манера.

4. Какие мысли вызывает у Вас « Чёрный квадрат» Казимира Малевича?

Чёрный квадрат - это раскрученный бренд. Огромная индустрия работала над тем, чтобы привлечь внимание к этому квадрату, чтобы люди о нём говорили и его обсуждали. В общем, это просто скандальный проект для привлечения внимания и заработка денег. Не было бы квадрата, раскрутить можно было бы что угодно. Чтобы никого не обижать, не буду говорить откровенно, для чего всё это делается. Лично я люблю только те картины, над которыми художник очень много работал и вложил в них всё своё мастерство.

5. Познакомившись с Вашими картинами и Вашими стихами, я подумал о том, что Вы живёте в своём прекрасном, ярком и неповторимом, но, в тоже время, немного замкнутом, отстранённом от грязи и пошлости мире. Если да, то чем вызвана такая, своего рода, «духовная эмиграция»?

Вы правы. У меня была очень сложная жизнь, много проблем, но я всё- таки до последнего верил в существование таких идеалов как любовь, дружба, совесть, искренность и культура; но, в один момент, когда я с трудом вернулся с того света и стал инвалидом, судьба мне на блюдечке показала, какова реальная жизнь на самом деле, и продолжает уже более десяти лет каждый день показывать, что любви, дружбы и искренности не бывает. Это - книжные идеалы, которых в реальной жизни нет. Людям ты нужен, только если у тебя есть деньги, либо им негде жить, и нужна квартира. Поначалу ты, конечно, веришь человеку, но всегда, впоследствии, эта вера оборачивается для тебя предательством или обманом. После многолетнего шквала подлости и жестокости, несправедливости и оскорблений, а так же разного рода провокаций, я стараюсь общаться с людьми на очень вытянутой руке. Живу только в мире искусства.

6. Что Вы вкладываете в понятие «друг»?

Друг для меня - это человек, который всю жизнь будет как родной брат, то есть, с ним можно обо всём говорить и ему неважно во что ты одет и сколько ты зарабатываешь. Друг не будет стыдиться тебя, если ты одет не статусно, друг не сбежит, когда ты будешь сидеть в инвалидной коляске. Друг вообще никогда тебя не бросит и не скажет - дружба кончилась потому, что наши пути разошлись. Друг никогда не будет самоутверждаться за твой счёт, унижая тебя при этом…
Друг в моём понимании - это человек, который будет с тобой всю жизнь, а не только тогда, когда ты надел дорогое пальто и хорошо заработал.

7. О Вашей любви к кошкам говорить не будем, о ней говорят Ваши необыкновенные картины, а каких животных Вы ещё любите и есть ли у Вас дома какой-нибудь питомец?

У меня нет животных, потому что у меня аллергия, но животных я естественно люблю с детства, а также люблю и растения. Моими питомцами дома являются кактусы, сциндапсус, папоротник и плющ, которые со мной всю жизнь. Я очень люблю птиц, и если бы была такая возможность, я бы целую комнату выделил только для них. У меня в детстве даже мечта такая была, если когда-нибудь будет свой дом, я превращу его в вольер для птиц, в котором будет стоять толстый ствол дерева с дуплами и всё будет как в тропическом лесу, с растениями и водоёмом с рыбками. В общем, я мечтал создать такой мирок, в котором всем птичкам будет уютно, тепло, беззаботно и хорошо.

8. Какую музыку Вы предпочитаете слушать? Кто Ваш любимый композитор?
Когда-то в детстве мне бабушка говорила:

Давай слушать тишину!

Мне это было не понятно и очень странно, я не понимал в свои пять лет смысл её фразы. А вот после 35-ти лет я стал понимать бабушку, её мысли и чувства, понял смысл всего того, что она говорила. Я теперь вообще не слушаю музыку, потому что стал сам нуждаться в тишине, потребности в музыке нет последние годы. Композитора назвать не могу, а вот певцов - пожалуйста, тех на чьих песнях вырос. В детстве слушал Николая Иосифовича Рубана, Капиталину Лазаренко, Энрико Карузо, Марио Ланца, Ива Монтана.


Станислав Минаев.

Cтепан Каширин. История одной картины. "Замок".
Художник, Степан Каширин
blogkashirin

Степан Каширин. "Портрет Алёны Ивановой".(40x30см.) Холст, масло.
Художник, Степан Каширин
blogkashirin




Степан Каширин.
"Портрет Алёны Ивановой".
(40x30см.) Холст, масло.
2018г.

Степан Каширин. "Детский сад 409".
Художник, Степан Каширин
blogkashirin

Степан Каширин.
"Детский сад 409".
(20x30см.) Тушь.

Вот так выглядел мой детский сад, в который я когда-то ходил. Рисовал я его естественно с натуры, глядя в окно, сидел на кухне у бабушки за большим столом и рисовал. Бумаги в тот момент не было, помню, рисовать было не на чем, поэтому пришлось хорошенько поискать материалы для работы. И вот нашёл перо и тушь, а за отсутствием бумаги, графику пришлось делать на картонке. Так и родилось это графическое произведение, которое теперь стало историей моего района, ведь детского сада уже нет, его сломали. Фотографий моего детского сада тоже нет, поэтому он остался лишь на этом куске картона.
На переднем плане беседка, в ней мы сидели, а муж воспитательницы нам показывал фокусы. Очень хорошо помню этого крупного брюнета с кудрявыми волосами и пышными чёрными бакенбардами.
Слева торчит часть ёлки, которую в 1966-м году посадила моя бабушка. За ветками ёлки веранда, в ней пряталась от дождя наша группа. Слева от входа в здание детского сада, чистит снег дворник. Зимой, когда все деревья стояли в снегу, от нашего дома шла тропинка как раз до этого главного входа в мой детский сад, то есть до той самой двери, что слева от беседки. Безусловно, тропинка летом пролегала там же, только её не было видно из-за густых масс лохматой акации. Над дверью главного входа висел козырёк, как крыша у скворечника. Под этой крышей горел маленький фонарь. Представьте, идёшь вечером по дороге домой, за домом темнота и ничего не видно, а вдалеке светится огонёк, словно маленькая дверь в какой-то сказочный мир. Когда его видел, настроение всегда становилось новогодним, ведь вечерами детский сад превращался в сказку.
На картине изображён март, снег тает, а с ним тает и вся сказка счастливого детства. Этот снег уже никогда не выпадет, а всё, что было, осталось только в моих воспоминаниях и на этой картине.

Платформа детства,рельсы грёз,
На улице ромашки,
Ещё нет бед и горьких слёз,
На почте промокашки.

Ещё лошадка в детский сад,
Приходит из Рублёва,
Тележке и бидонам рад,
Тимошка,Я и Лёва.

В бидонах много молока,
Рост лошади до неба,
Мы меньше метра все пока,
Особый вкус у хлеба.

Вдыхает счастье каждый час,
В беседке смех,улыбки,
То время вспомню я не раз,
Пойму свои ошибки.

Хочу к тебе,но нет тебя,
Три года как сломали,
Все струны нервов теребя,
Часть прошлого отняли.

Лишь в графике остался ты,
Картиной детства стал,
В твой век бумажные листы,
Я тушью оживлял.


Начало жизни- детский сад,
Весь мыслями объятый,
Как много цыфры говорят-
Четыресто девятый!

Степан Каширин. Проект <<Ювелирые девочки>>.
Художник, Степан Каширин
blogkashirin
Был у меня ещё один проект, назывался он «Ювелирные девочки». Если сравнивать проекты по количеству картин и по времени работы, то этот можно сравнить с проектом «Люди-кошки» всё равно как маленькую мышку сравнить с большим слоном.
Количество картин в проекте «Ювелирные девочки» было всего около десяти, а фотографий сохранилось только три. К сожалению данный проект продержался не долго.
Есть домовые, банники, так вот ювелирные девочки это духи ювелирных изделий. Размером они всего сантиметров 8, но очень добрые и красивые.


Степан Каширин.
"Рубиновая девочка".
(40x30см). Холст, масло.

Степан Каширин.
"Малахитовая девочка".
(40x30см.) Холст, масло.

Степан Каширин.
"Жемчужная девочка".
(40x30см.) Холст, масло.

Степан Каширин "Предложение". (60x80см.) Холст, масло.
Художник, Степан Каширин
blogkashirin

Степан Каширин.
"Предложение".
(60x80см.) Холст, масло.